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Jul 30, 2023

Como um não

O contribuidor do PG, Steve Cook, compartilha sua longa e tortuosa jornada de DIY-er de amplificador de fita cassete a evangelista da Line 6 Helix. Meu primeiro amplificador foi um toca-fitas estéreo doméstico e um adaptador Y de ¼” da

O contribuidor do PG, Steve Cook, compartilha sua longa e tortuosa jornada de DIY-er de amplificador de fita cassete a evangelista da Line 6 Helix.

Meu primeiro amplificador foi um toca-fitas estéreo doméstico e um adaptador Y de ¼” da RadioShack. O truque era que se você conectasse seu baixo ao adaptador Y e, em seguida, conectasse à entrada de microfone do toca-fitas, você poderia pressionar gravar e pausar ao mesmo tempo e seria capaz de ouvir seu baixo.

Essa abordagem simples e eficaz do baixo foi minha plataforma de lançamento. Quando toquei em uma festa em casa aos 14 anos, certifiquei-me de que eles tivessem um aparelho de som para que eu pudesse tocar naquele dia – meu primeiro pedido de backline. Eventualmente, a praticidade tomou conta e eu economizei para comprar um amplificador, depois outro, e outro, até que consegui um enorme equipamento Peavey com caixas 2x15 correspondentes.

Minhas origens humildes moldaram minha abordagem ao baixo: basta conectar e tocar. À medida que os shows mudavam e a experimentação começava, os efeitos penetravam na minha cadeia de sinal. Um pedal de chorus aqui, talvez um reforço de equalização ali. Com o tempo, porém, eu sempre voltaria à abordagem mais simples e direta possível, que era pouco mais que um sintonizador em um amplificador.

Depois, a era digital empurrou-nos a todos para um novo território. Os guitarristas começaram a aparecer nos shows com pequenos dispositivos em forma de feijão vermelho repletos de tons overdrive, que eventualmente chegaram a um número incontável de discos nos anos 90. Outras unidades de piso e rack seguiram o exemplo até que a tecnologia se tornou realmente boa e os músicos começaram a trocar amplificadores volumosos por essas opções mais fáceis. A tecnologia de modelagem e criação de perfis tornou-se uma norma e não uma exceção, e de repente praticamente qualquer tom de qualquer amplificador ou época era possível.

Eu olhei para a nova tecnologia como uma bênção para os guitarristas. No entanto, na minha abordagem pessoal, procedi com cautela. Eu via pedais enormes e tecnologia como coisas que poderiam acontecer no meio do show, e não gostei da ideia. Além disso, como baixista, sempre gostei de sentir o ar se movendo no palco vindo de um amplificador e, de alguma forma, esse ar misturado ao meu tom me deixou feliz.

Então tive uma conversa importante com Michael Britt, guitarrista da banda country Lonestar. Vários anos atrás, fizemos uma turnê juntos e ele e eu conversamos sobre seu “império” predefinido, onde ele vende pacotes em diversas plataformas. Os perfis de Michael são imensamente populares e lucrativos, o que chamou minha atenção. Ele e eu conversamos sobre fazer vários perfis de baixo para seu site.

Trouxe cerca de 20 DIs de baixo diferentes para a casa dele e observei o processo de criação de perfil. Foi fascinante. Em poucos minutos, cada peça de equipamento foi reproduzida fielmente, e o que levei anos para acumular estava agora disponível para o mundo, e em uma plataforma muito mais simplificada. (Michael doa metade dos lucros deste esforço conjunto para a Escola de Audição Mama Lere da Universidade Vanderbilt em Nashville, onde meu filho era estudante.)

Fiquei intrigado com todo esse novo mundo. Acabei com um modelo Line 6 Helix Floor e comecei a fazer perfis de baixo. Os perfis estão no lado da modelagem, com uma série de amplificadores de baixo pré-programados, gabinetes e efeitos disponíveis para eu esculpir em tons utilizáveis ​​do mundo real. As dimensões extras dos microfones de gabinete e IRs tornaram a plataforma indistinguível de suas contrapartes analógicas.

Agora estou no trem da tecnologia em tempo integral, alternando entre o Helix e o Line 6 HX Stomp dependendo do show. Ainda estou usando uma configuração de amplificador, embora não seja nem de longe o equipamento avassalador do meu passado. No entanto, algumas coisas não mudam. Minhas predefinições pessoais de HX são bem simples, com alguns truques incluídos. Um dos meus hacks favoritos é adicionar um polyshift na frente da minha corrente para diminuir minha afinação em meio tom quando o cantor não estiver sentindo isso noite .

Tive a sorte de meus perfis terem sido abraçados por meus contemporâneos e ouvidos em inúmeros discos e palcos ao redor do mundo. Nunca pretendi ser um influenciador de qualquer tipo. Ouvi o termo “informante” recentemente e gosto muito mais desse apelido. Estamos todos trabalhando para atingir esse objetivo em nosso tom, e a evolução do tom continuará. Estou feliz por finalmente mergulhar meus pés na água.